Леонардо да винчи - сообщение доклад

Интересные факты

Леонардо был требователен и точен во всех своих делах. Даже увлекаясь живописью, он настаивал на полном изучении объекта перед началом рисунка.
Леонардо да Винчи сделал огромный вклад в инженерию и гидравлику, ученый изобрел велосипед, колесцовый замок, прожектор, катапульту и др.
Рукописи Леонардо да Винчи бесценны. Их полностью опубликовали лишь в 19-20 веках. В своих заметках Леонардо отмечал не просто размышления, а дополнял их рисунками, чертежами, описанием.
Жизнь Леонардо да Винчи, биография которого была полна невероятных событий, описана многими известными авторами – Д. Мережковским, В. Зубовым, М. Ландрус, Р. Джакоббо, А. Гастевым и др. Многие из книг о художнике были созданы для детей.
посмотреть все интересные факты из жизни Леонардо да Винчи

Тайны картин да Винчи

Творчество Леонардо занимает умы искусствоведов, религиозных исследователей, историков и обывателей более четырех сотен лет. Работы итальянского художника стали вдохновением для людей науки и творчества. Существует множество теорий, раскрывающих тайны картин да Винчи. Наиболее известная из них гласит, что при написании своих шедевров Леонардо использовал особый графический код.

С помощью устройства из нескольких зеркал исследователям удалось выяснить, что тайна взглядов героев с картин «Джоконда» и «Иоанн Креститель» заключена в том, что они смотрят на существо в маске, напоминающее инопланетного пришельца. Секретный шифр в записях Леонардо тоже был расшифрован при помощи обычного зеркала.

Мистификации вокруг творчества итальянского гения привели к возникновению целого ряда художественных произведений, автором которых стал писатель Дэн Браун. Его романы приобрели славу бестселлеров. В 2006 году на экраны вышел фильм «Код да Винчи», снятый по мотивам одноименного произведения Брауна. Кинолента была встречена волной критики со стороны религиозных организаций, но установила рекорды по кассовым сборам в первый месяц проката.

Краткая биография Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи

Леонардо ди сер Пьеро да Винчи — величайший художник и представитель искусства Высокого Возрождения. Это «универсальный человек», который интересовался музыкой, литературной деятельностью, скульптурой, анатомией и инженерным делом. Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 года в итальянском городке Винчи. Его отец был нотариусом, а мать — крестьянкой.

У Леонардо да Винчи было невеселое детство. Сначала мальчик жил с матерью. Когда отец бросил свою возлюбленную и заключил брак с богатой девушкой, он забрал сына к себе. Леонардо разлучили с мамой. Впоследствии он не раз пытался воссоздать образ родного человека в картинах.

В 1466 году юноша поступил в мастерскую скульптора и живописца Андреа дель Верроккьо. Мастерская находилась в центре Италии. Поэтому юноша мог не только обучаться живописи, но и изучать гуманитарные науки. Леонардо да Винчи познакомился с химией, черчением. Он научился работать с гипсом и с натуральной кожей. В 1473 году юноша стал настоящим мастером. Его квалификацию подтвердила Гильдия Святого Луки.

Что касается личной жизни известного художника, об этом мало достоверных сведений. Леонардо да Винчи не был женат. Существует мнение, что у художника были отношения с Чечилией Галлерани. На этом жизненном этапе итальянец написал картину «Дама с горностаем». На портрете изображена 17-летняя Чечилия. Также есть еще одна версия личной жизни Леонардо да Винчи. Полагают, что у художника вообще не было любовных отношений. Он отдавал предпочтение искусству и науке.

Леонардо да Винчи — художник с большой буквы. Его известной картиной является «Мона Лиза». Сегодня этот шедевр хранится в Лувре. Эксперты считают, что на картине изображена знатная флорентийка Лиза Герардини. Она была женой торговца шелком Франческо дель Джокондо. К другим работам итальянского художника относится «Мадонна Литта», «Благовещение», «Мадонна с гвоздикой».

Монументальной работой Леонардо да Винчи является роспись в доминиканском монастыре. Художник изобразил Тайную вечерю. Он работал не на влажной стене, а на сухой штукатурке. Изначально Леонардо покрыл стену раствором, состоящим из мастики, гипса и смолы. Затем мастер использовал темперу. Это краски, изготовленные на основании сухих пигментов.

Леонардо да Винчи прославился и другими работами. Он рассказал, почему небо синее, и сделал много рисунков, посвященных анатомии. Итальянцу приписывают разные изобретения: велосипед, парашют, катапульта, двухлинзовый телескоп и колесцовый замок для пистолета.

В последние годы мастер проживал недалеко от замка Амбуаз. Он был первым королевским художником и инженером. Леонардо да Винчи организовывал праздники, занимался разработкой проекта нового дворца и спиральной лестницы в Шамборском замке. За 2 года до смерти у художника онемела рука. Ему сложно было передвигаться. Последний год жизни итальянский мастер провел в постели. В апреле 1519 года он составил завещание. 2 мая этого же года Леонардо да Винчи умер, находясь в замке Кло-Люсе. Его похоронили в замке Амбуаз. На могильной плите выбили надпись о том, что здесь покоится прах великого художника, зодчего и инженера.

Работа Леонардо да Винчи в Милане

Еще одним большим делом Леонардо становится участие в конкурсе на проект тамбура для Миланского собора в 1487-1490 гг. Поначалу предложение да Винчи было отвергнуто из-за слишком экспериментального подхода. Однако комиссия все же решает вернуться к макету флорентийца, но последний к тому времени уже отказался от участия.Леонардо обращается к гидротехнике. Ему известны успехи Ломбардских инженеров в постройке различных каналов и систем орошения, и он решает повторить подобное в бесплодных полях около Милана. Так, он руководит постройкой некоторых проектов, и разрабатывает еще множество других подобных техник.Не забывает Леонардо также о живописи: в 1489-1490 гг. он пишет портрет любовницы Миланского герцога — “Дама с горностаем”. В этой картине художник применяет несколько авторских нововведений в живописи, мастерски создавая ощущение движения натурщицы.Подобной портретной работой Леонардо и его учеников этих же лет является “Прекрасная Ферроньера”.Наряду с живописью флорентиец интересуется множеством других наук

Особое внимание он придает тонкостям строения человеческого тела, создавая различные анатомические рисунки с невероятной точностью. В 1490 году он создает своего знаменитого “Витрувианского человека”, изображающего канонические пропорции мужского тела.
Рис

5. Витрувианский человек. Леонардо да Винчи. 1490 годВ 1490-1494 гг. он пишет еще две девы Марии: “Мадонна Литта” и “Мадонна в гроте”.В 1495 Леонардо получает заказ на роспись стены в монастыре Санта-Марие-делла-Грацие. С перерывами, в течение трех лет, художник создает свою легендарную фреску — “Тайная вечеря”. Однако вследствие неудачных экспериментов с красками, роспись быстро выцветала — уже через 50 лет она требовала капитальной реставрации.Еще одним крупным проектом Леонардо была огромная бронзовая статуя Франческо Сфорца верхом на лошади. Ее да Винчи разрабатывал более 17 лет и заказчик был неуверен в том, что работа будет закончена, хотя полноразмерный глиняный макет уже стоял на площади города. Несколько лет разработки и экспериментов, а также сложная экономическая обстановка из-за начавшейся Второй итальянской войны (бронза, заготовленная для статуи была отдана на пушки) все же оставили работу нереализованной.

13. Город будущего

В течение 15-го века Европа все еще оправлялась от черной смерти — чумы, которая уничтожила более трети населения. Да Винчи заметил, что города более уязвимы для чумы по сравнению с сельскими районами.

Его решением стал совершенно новый футуристический город, полностью спроектированный сверху донизу для обеспечения наилучших санитарных условий для жителей. Город будущего Да Винчи был разделен на несколько «слоев». Все, что считалось негигиеничным, должно было располагаться в нижнем слое, содержимое которого могло быть удалено через каналы. Каждая часть города могла пользоваться проточной водой благодаря сложной гидравлической системе, которая также послужила основой современной сантехники.

Однако да Винчи, так и не мог найти покровителя, который поддержал бы его интересное, но очень дорогое начинание.

Универсальный человек Леонардо да Винчи. Леонардо да Винчи — универсальный гений

Леонардо да Винчи принадлежит к тем людям, которых по праву называют титанами Возрождения. Многообразие его интересов и талантов поражает. Стремясь к совершенству в живописи, он изучал анатомию; стараясь достигнуть успехов в инженерном деле, он предложил множество изобретений, которые опережали свое время на несколько веков, материал для них черпал в живой природе. Для строительства мостов и статуй он использовал математику, которой поверял и музыку. Леонардо казался живым воплощением идеи универсального человека—идеала итальянского Ренессанса. Его называли служителем дьявола и божественным духом, итальянским Фаустом и чародеем. Так кем же он был?

Полное имя гения звучит так: Леонардо, сын господина Пьеро из Винчи. Но родился он, быть может, не в самом этом флорентийском городке, а поблизости, в селении Анкиано 15 апреля 1452 г. Его родители — молодой нотариус Пьеро и крестьянка Катарина — не были женаты, и вскоре заключили брачные союзы с другими людьми. Несколько лет мальчика воспитывала мать, а потом отец забрал сына в свою семью. Считается, что Леонардо всю жизнь старался воссоздать образ матери в своих живописных трудах. Отец пытался приобщить Леонардо к юриспруденции, но вскоре понял, что у мальчика другая судьба, и отдал его в ученики к знаменитому флорентийскому художнику Вероккьо. В 1480 г. у Леонардо уже была собственная мастерская. Через два года его пригласили в Милан, ко двору Лодовико Сфорца.

Здесь он начал работу над конным памятником Франческо Сфорца. В 1495—1498 гг. создал знаменитую фреску «Тайная вечеря» в монастыре Санта Мария делла Грацие в Милане.Времена были неспокойными, из-за династической распри страна оказалась на много лет полем боя. В 1499 г. Милан захватили французские войска, и модель памятника Сфорцабыла сильно повреждена. В 1502 г. Леонардо предложил свои услуги архитектора и военного инженера кардиналу Чезаре Борджиа, но уже через год возвратился в Милан, чтобы служить французскому королю Людовику XII, под чьим контролем находился в то время север Италии.

В 1512г. Леонардо переехал в Рим, под покровительство папы Льва X. А в 1 51 б г. принял приглашение нового короля Франции Франциска I и переселился во Францию, где и умер тригода спустя. Он был похоронен в замке Амбуаз. На его могильной плите выбили надпись: «В стенах этого монастыря покоится прах Леонардо из Винчи, величайшего художника, инженера и зодчего Французского королевства».

Так что Франция считала гения своим. Благодаря этому переезду именно во Франции оказалась, пожалуй, самая загадочная картина Леонардо — «Мона Лиза», или «Джоконда». Художник Джоджо Вазари сообщает, что в 1503 г. флорентийский торговец шелком Франческо дель Джокондо заказал Леонардо портрет своей жены Лизы Герардини. По непонятной причине Леонардо не отдал картину заказчику, а увез ее с собой во Францию. Этот поступок пытаются объяснить тем, что на картине изображена вовсе не Мона Лиза. Думают, что это Екатерина Сфорца, дочь миланского герцога, маркиза Мантуи Изабелла д’Эсте, или же герцогиня Костанца д’Авалос, возлюбленная Джулиано Медичи, который после брака с Филибертой Савойской отдал портрет обратно Леонардо. Думают также, что художник вообще изобразил идеальную женщину, чтобы воплотить свои идеи, высказанные в трактате о живописи. Подругой, весьма распространенной, версии Джоконда — автопортрет самого Леонардо. Однако скорее всего, он все же написал именно Мону Лизу, потому что сегодня живы люди, принадлежащие к тому же роду, очень похожие на нее.

Полимат это. А вы знаете кто такой полимат? Просвещаемся с BIS ART GALLERY

Все слышали выражение «Человек эпохи Возрождения», однако не все могут дать точное определение этому термину. Так кто же он?

Микеланджело Буонарроти, Давид, деталь, 1501-1504, мрамор, 5.17 м. Галерея Академии, Флоренция

В отличие от Средневековой эпохи, где во главу мироздания ставился Бог, эпоха Ренессанса возвела на пьедестал Человека. Гуманистические идеи захватили умы современников и определение «человек эпохи Возрождения» в значительной степени появилось благодаря выдающимся художникам, великим мыслителям и ученым эпохи европейского Возрождения (начиная примерно со второй половины 15 века).

Рафаэль Санти, Афинская школа, 1509-1510, фреска, 440х770. Апостольский дворец, Ватикан

Человек эпохи Возрождения или «полимат» – это всесторонне развитая личность, которая обладает многими знаниями и является специалистом в нескольких научных дисциплинах. Галилео Галилей, Николай Коперник, Леон Баттиста Альберти, Исаак Ньютон – это самые важные имена людей, которые являлись исследователями сразу в нескольких сферах науки и искусства.

Первый из ярчайших представителей, истинного человека эпохи Возрождения –Леонардо да Винчи. Он был художником, инженером, анатомом, интересовался многими другими дисциплинами и добился больших успехов в своих исследованиях.

Леонардо да Винчи, Витрувианский человек, 1490, чернила, бумага, 34х26. Галерея Академии, Венеция

Леонардо да Винчи, Анатомический рисунок, чернила, бумага. Royal Collection Trust

Еще один представитель, превосходивший своих современников по универсальности и глубочайшей продуманности творческих замыслов, это Микеланджело Буанарроти. Он был одновременно великим скульптором, живописцем, архитектором и поэтом.

И он верил в безграничные возможности человека, которого он рассматривал как венец творения. Для него гуманизм был не голой словесной программой, а сущностью всего его образа мыслей. Вот почему человек и человеческая фигура являлись главной и основной темой микеланджеловского искусства.

Микеланджело Буонарроти, Сотворение Адама, 1508-1512, фреска, 280х570. Сикстинская капелла, Ватикан

Микеланджело Буонарроти, Давид, деталь, 1501-1504, мрамор, 5.17 м. Галерея Академии, Флоренция

Фраза Леона Баттиста Альберти: «Люди могут сделать всё, если захотят» , — воплотила основные принципы гуманизма Возрождения, определявшего то, что индивид безграничен в своих возможностях и развитии.

Ян ван Эйк, Святой Иероним, 1442, масло, панель, 20.6х13.3. Детройтский институт искусств

До определенной степени гуманизм не являлся философией, а методом исследований. Гуманисты полагали, что человек в эпоху Возрождения должен прийти к концу своей жизни с прекрасным умом и великолепным телом. Всего этого можно было достичь, постоянно обучаясь и совершенствуясь.

Главная цель гуманизма заключалась в том, чтобы создать универсального человека, который бы объединил в себе интеллектуальные и физические превосходства. Посему самосовершенствование человека, его тела и разума, а также стремление к идеалу стало не просто необходимым, но обязательным аспектом в жизни образованных людей эпохи Ренессанса.

Краткая биография

В 1466 г. во Флоренции Леонардо поступает в мастерскую художника Андреа дель Верроккьо в качестве подручного. Молодой подмастерье обучался вместе с Перуджино, Аньоло ди Поло и пр., познакомился с Сандро Боттичелли, Гирландайо и другими известными мастерами. Помимо рисования он изучал черчение, скульптуру, моделирование, гуманитарные науки и приобретал важные технические навыки.
В 1473 г. Гильдией Святого Луки Леонардо да Винчи была присвоена квалификация мастера.
Примерно в 1475 г. Верроккьо совместно со своим учеником закончил работу над картиной «Крещение Христа» для бенедиктинского монастыря. Леонардо мастер доверил написать на картине одного из ангелов, и тот справился настолько великолепно, что превзошёл своего учителя. После этого Верроккьо перестал заниматься живописью.
Ещё работая в мастерской Верроккьо, примерно в 1472-1475 гг., молодой художник создаёт одну из первых своих картин – «Благовещение».
В 1476 г. у Леонардо появляется собственная мастерская во Флоренции.
В 1481 г. художник получил первый большой заказ – монахи-августинцы из монастыря Сан Донато в Скопето попросили Леонардо написать алтарный образ «Поклонение волхвов». Картина осталась незаконченной, т.к. через год мастер вынужден был уехать, и монахи, не став дожидаться его возвращения, обратились к другому мастеру.
В 1482 г. по просьбе Лоренцо Медичи Леонардо отправился в Милан к герцогу Лодовико Сфорца в качестве придворного инженера. Лодовико заказал да Винчи статую, посвящённую своему отцу, Франческо Сфорца. Она должна была стать самой большой конной статуей в мире. Глиняную модель для этой статуи Леонардо выполнил в 1490 г.
В 1483 г. художник приступил к картине «Мадонна в скалах».
В 1489-1490 гг. была написана картина «Дама с горностаем».
Также в 1490 г. Леонардо выполнил свой знаменитый рисунок «Витрувианский человек». Это была иллюстрация для книги об античном римском архитекторе Витрувие.
В 1490-1491 гг. для правителей Милана художник написал картину «Мадонна Литта». Впоследствии картина попала к миланскому семейству Литта (отсюда и название), в коллекции которого пробыла долгое время.
С 1495 по 1498 гг. мастер работает над фреской «Тайная вечеря» в миланском доминиканском монастыре Санта-Мария-делле-Грацие. Фреска расположена на задней стене в монастырской трапезной.
В 1499 г. Леонардо уезжает из Милана, т.к. город захватывают французы.
В 1502-1503 гг. возвращается во Флоренцию, служит придворным архитектором у Чезаре Борджиа.
Во Флоренции художнику заказывают написать батальную сцену на стене во дворце Синьории. Темой фрески Леонардо выбрал сражение при Ангиари. Примечательно, что противоположную стену должен был расписывать Микеланджело. Оба мастера представили на суд публики подготовительные картоны, которые произвели сильнейшее впечатление, это были шедевры. По ряду причин фреска Леонардо не была закончена и в дальнейшем не сохранилась, а Микеланджело к самой росписи так и не приступил.
В период между 1503 и 1505 гг. Леонардо да Винчи создаёт свою самую известную картину – «Мона Лиза».
В 1506 г. художник снова прибывает в Милан и поступает на службу к французскому королю. В этот период маэстро изучает строение глаза человека, создаёт эскизы для памятника Джакомо Тривульцио.
В 1512 г. Леонардо приезжает в Рим, где проводит 4 года. Ему покровительствует папа Лев X (Джованни Медичи).
В 1513-1516 гг. маэстро работает над картиной «Иоанн Креститель».
В 1516 г. художник вместе со своим учеником Франческо Мельци по приглашению французского короля Франциска I уезжает во Францию и поселяется в замке Кло-Люсе, где и проводит последние годы своей жизни, работает в качестве инженера, архитектора и распорядителя придворных празднеств. Франциск I назначил мастеру годовую ренту, подарил виноградники и предоставил полную свободу действий. Это был счастливый, но недолгий период в жизни Леонардо. За 2 года до смерти художник тяжело заболел, у него онемела правая рука, и он с трудом мог самостоятельно передвигаться.
05.1519 г. в возрасте 67 лет Леонардо да Винчи скончался.

Отъезд из Флоренции в Милан

В 1482 году молодого, но уже заработавшего отличную репутацию, художника пригласил на работу в качестве устроителя придворных торжеств правитель Миланского герцогства Лодовико Сфорца. Леонардо эта идея пришлась по душе, к тому же правящие во Флоренции Медичи были настроены скептически к молодому таланту. При дворе Сфорца Леонардо развернулся: костюмы и декорации, гидротехнические и прочие инженерные выдумки, картины и архитектурные сооружения. Слава и власть Сфорца росли, в отличие от доходов мастера – правитель явно недооценивал разносторонние дарования своего придворного художника.

Чума в Милане

Мона Лиза В 1484 году Милан накрыла эпидемия чумы, которая за два года унесла не менее 50 тысяч жизней. Леонардо да Винчи уже достаточно образован, чтобы понимать губительность страшной грязи, царящей на тесных улочках густонаселённого города. Он предложил герцогу план строительства нового города, разбитого на 10 районов, каждый из которых рассчитан на 30-тысячное население. Наличие канализации и оптимальная ширина улиц в проекте являлись гигантским шагом вперёд, опережающим время, детально продуманным и идеальным, признанным несколько столетий спустя в Европе. Но герцог отмёл этот замысел да Винчи, как обычно поступал со всеми его техническими идеями.

Художественная школа, ученики

Леонардо да Винчи является основателем собственной школы живописи в Милане, организацию которой Сфорца всё-таки одобрил. Здесь художник уже преподаватель, он разрабатывает свою методику, составляет трактаты, которые посвящает живописи, тени, человеческому телу в движении, его пропорциям, свету, перспективе. Это была уже эпоха Высокого Возрождения (кватроченто) и да Винчи продвигался к её пику, а его ученики (Джованни Больтраффио, Амброджо де Предис, Бернардино Луини, Франческо Мельци и прочие) постигали умение наделять свои произведения созерцательно-сентиментальным посылом.

Отъезд из Милана

В 1499 году начался военный конфликт Сфорца с французами, правитель Милана потерпел поражение. Проведя в городе почти 20 лет, да Винчи покинул Милан. Следующие 17 лет он жил и работал в разных итальянских городах: Венеции, Флоренции, Мантуе, Риме, снова возвращался в Милан. В 1516 году король Франции Франциск I предложил авторитетному художнику много интересной работы в Париже. Мастер дал согласие. Король в знак высочайшего уважения поселил его в Кло-Люсе, замке своего детства, расположенном неподалёку от замка Амбуаз, королевской резиденции. Да Винчи стал не только первым королевским художником и архитектором, но и инженером, чего не было на родине. Но творить мастеру оставалось всего три года. Он занимался организацией придворных торжеств, планировал изменение русла реки и постройку нового дворца, но для короля Леонардо был больше почётным гостем – Франциск не торопил мастера и вообще предоставил ему право работать непринуждённо и в своё удовольствие. Да Винчи живописью почти не занимался, в основном редактировал свои исследования и научные труды. К тому же начало подводить здоровье, уже через год после переезда во Францию перестала слушаться правая рука. Затем стало трудно и просто двигаться, он перестал вставать с постели. Умер 2 мая 1519 года. Около него были самые близкие: верные ученики, король Франциск I и “Мона Лиза».

Добро = Зло

Создавая фреску «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи очень долго искал идеальные модели. Иисус должен воплощать Добро, а Иуда, решивший предать его на этой трапезе, — Зло.

Леонардо много раз прерывал работу, отправляясь на поиски натурщиков. Однажды, слушая церковный хор, он увидел в одном из юных певчих совершенный образ Христа и, пригласив его в свою мастерскую, сделал с него несколько набросков и этюдов.Прошло три года. «Тайная вечеря» была почти завершена, однако Леонардо так и не нашел подходящего натурщика для Иуды. Кардинал, отвечавший за роспись собора, торопил художника, требуя, чтобы фреска была закончена как можно скорее.

И вот после долгих поисков художник увидел валявшегося в сточной канаве человека — молодого, но преждевременно одряхлевшего, грязного, пьяного и оборванного. Времени на этюды уже не было, иЛеонардо приказал своим помощникам доставить его прямо в собор. С большим трудом его притащили туда и поставили на ноги. Человек толком не понимал, что происходит, и где он находится, а Леонардозапечатлевал на холсте лицо человека, погрязшего в грехах. Когда он окончил работу, нищий, который к этому времени уже немного пришел в себя, подошел к полотну и вскричал:

Возвращение во Флоренцию

В 1498 году на французский престол взошёл Людовик XII герцог Орлеанский – давний враг Моро, претендовавший на владение Миланом. Все прежние друзья отвернулись от миланского герцога, и ему предстояло в одиночку противостоять французской армии. В городе начались погромы, и Леонардо решил бежать вместе со своим другом – математиком Лукой пачоли – и лучшим учеником – Салаи. В 1500 году все трое прибыли во Флоренцию.

Привыкший к роскоши миланского двора Леонардо по возвращению в город своей юности оказался в нищенском положении. Однако его громкое имя привлекало множество заказчиков. Он взялся за работу для монахов-сервитов, которые желали получить алтарное изображение святой Анны, и переехал в их монастырь, где получил всё необходимое для достойной жизни. Леонардо сильно затягивал работу, но после того как монахи на него надавили быстро закончил набросок, где изобразил рядом Анну, Деву Марию и Христа. Рисунок всем очень понравился, но, как обычно, чистовой вариант так и не был закончен, продолжать работу Леонардо пришлось другим художникам.

Кроме картона со святой Анной, во время второго флорентийского периода Леонардо не создал больше ни одной живописной работы и погрузился в изучение математики. Художник скучал по жизни пышного придворного двора, поэтому в 1502 году он, не задумываясь, принял предложение поступить на службу к Чезаре Борджиа – незаконному сыну Папы Римского, — задумавшему объединить Италию под властью римского престола. Несмотря на то, что Борджиа предлагал Леонардо наиболее интересную для него работу: строительство каналов, крепостей и военных укреплений, уже в 1503 году художник предпочёл покинуть службу. Чезаре Борджиа находился в самом центре политических потрясений и жил военными походами и интригами, такой беспокойный образ жизни оказался не по душе Леонардо. Художник снова вернулся во Флоренцию и был вынужден зарабатывать на жизнь при помощи кисти. В этот период были созданы:

«Битва при Ангиари» (набросок для фрески, не был перенесён на стену из-за особенностей красок и покрытия);
«Джоконда».

Хотя Леонардо почти перестал интересоваться живописью, над «Джокондой» он работал очень долго и тщательно. По-видимому, он хотел добиться особой выразительности и правдоподобности портрета. К сожалению, из-за экспериментов Леонардо с красками полотно быстро потускнело, но выражение лица девушки осталось таким же живым и многозначительным.

Детство

Неподалёку от итальянской Флоренции расположен небольшой городок Винчи, близ него в 1452 году существовало селение Анкиано, где 15 апреля родился гений Леонардо да Винчи.

Его отцу, довольно успешному нотариусу Пьеро, на тот момент было 25 лет. Он состоял в любовной связи с красивой крестьянкой Катериной, в результате чего и появился на свет ребёнок. Но позже отец сочетался законным браком со знатной и богатой девушкой, а Леонардо остался жить с мамой.

Через некоторое время выяснилось, что супружеская пара да Вични не может иметь собственных детей, и тогда Пьеро забрал у Катерины на воспитание их общего сына Леонардо, которому к тому времени уже исполнилось три годика. Малыша разлучили с матерью, и потом всю жизнь он старательно в своих шедеврах пытался воссоздать её образ.

В новой семье мальчик уже с 4-х лет начал получать начальное образование, его учили латыни и чтению, математике и письму.

Начало самостоятельной карьеры

По всей видимости, Леонардо покинул Верроккьо и основал собственную мастерскую в 1476 году. В это время он развивается как художник реалист. В записях Леонардо осталось множество набросков с предельной точностью, изображающих растения и животных. Известно, что вскоре после переезда от Верроккьо мастер создал два крупных полотна:

«Мадонна с графином»;
«Голова Медузы» (не закончена).

К сожалению, ни одна из этих картин не дошла до наших дней. Но, по свидетельствам современников, обе работы производили неизгладимое впечатление на зрителей. В эти годы Леонардо приобрёл дурную привычку: начинать сразу несколько работ и ни одну не доводить до конца. Из-за этого множество его полотен, которые могли бы сегодня быть жемчужинами музейных коллекций, были незакончены и утеряны.

Скоро на молодого художника обратил внимание Лоренцо Медичи, весьма интересовавшийся флорентийским искусством. От Медичи Леонардо получил крупный заказ на изображение Мадонны для капеллы св

Бернарда. Впрочем, и этот проект через несколько месяцев оказался заброшенным, доводить работу Леонардо до конца пришлось Филиппо Липпи.

В 1470-е годы из-за расточительной политики Медичи Флоренция начала беднеть. Чтобы позволить себе прежний уровень жизни, Леонардо приходилось всё больше работать. Известно, что в этот период он трудился над: