«рождество христово» детям через фрески и строфы

Интересные факты

  • В нынешнее время балалайка является одним из самых популярных сувениров, которые иностранные туристы любят приобретать на память о посещении России.
  • В разных странах мира к русским народным инструментам относятся с большим интересом. Например, в Японии есть оркестр с названием «Токийская балалайка». Он организован по типу оркестра русских народных инструментов и музицируют в нём только жители «Страны восходящего солнца». В США тоже есть общество любителей музицирования на русских инструментах, а небольшая книжечка о том, как изготовить балалайку, вызвала у американцев настолько большой интерес, что переиздавалась более десяти раз.
  • В 1551 году, во время правления Ивана IV Грозного, решением Стоглавого собора все гусли, балалайки и дудки как греховные и бесовские попали под запрет, а почти через сто лет, в 1648 году, по указу царя Алексея Михайловича Романова, эти скоморошьи инструменты были собраны и публично сожжены на берегу Москва-реки. Костёр был настолько большой, что пылал несколько дней.
  • Балалайка и домра — это две разновидности одного старинного струнного инструмента. В древние времена его корпус изготавливали из очищенной от мякоти тыквы.
  • В России лучшими исполнителями на народных духовых инструментах: жалейках, свирелях и рожках — всегда признавались не профессиональные музыканты, а простые пастухи.
  • Ученые предполагают, что самыми древними музыкальными инструментами на Земле являются струнные. Считается, что первым таким инструментом был… охотничий лук! Именно звучание тетивы натолкнуло людей на мысль о создании струн и первого полноценного струнного инструмента — арфы.
  • Однако самый старый инструмент, дошедший до нашего времени, является не струнным, а духовым. Это флейта, обнаруженная в 2009 году при раскопках на юго-западе Германии. Её возраст составляет свыше 35 тысяч лет.
  • Балалайка не зря получила статус народного инструмента. Корень в слове «балалайка» такой же, как и в «балакать», т. е. ненавязчиво говорить. Инструмент и впрямь чаще всего выступал в качестве аккомпаниатора для досуга крестьян.
  • Точный предок гуслей доподлинно неизвестен, но бытует мнение, что инструмент произошёл от древнегреческой кифары. Издревле их использовали в качестве аккомпанемента для голоса солиста.
  • Русскую гармонь — язычковый инструмент не следует путать с аккордеоном и баяном. Изделие попало в нашу страну вместе с нашествием татаро-монгол. Прародителем гармони является китайский инструмент под названием шен. Массовую популярность и народную любовь изделие получило лишь в 1830 году, пройдя длинный путь из Азии в Россию.
  • Чем гармонь отличается от аккордеона и баяна? Компактными размерами, меньшим количеством октав, на стандартной модели исполнитель извлекает лишь диатонические звуки, в исключительных случаях к ним прибавляются хроматические.

В завершение хочется сказать, что инструменты русского народного оркестра — вечны. И мы верим в это. Они попадали в опалу, но заново возрождались. Сегодня к ним относятся весьма трепетно.

Репертуар русских народных оркестров включает обычно обработки русских народных песен и переложения сочинений, написанных для других составов, но также и произведения, написанные специально для них.

Народная музыка, созданная с помощью русских музыкальных инструментов, продолжает радовать своим звучанием слушателей как в огромных концертных залах нашей страны, так и за её пределами.

P.S. Для тех, кто особенно увлекается народными инструментами, мы настоятельно рекомендуем прочитать почти художественную книгу «Рассказы о русских народных инструментах». Вы прочувствуете их поэтичность, глубину и историю, и, возможно, ваши дети (или вы сами) захотите выбрать один из русских народных инструментов для изучения: книга по ссылке → 

Иллюстрация: «Маленький концерт с балалайкой» Н. П. Богданов-Бельский

Сообщение про Хоккей 2

Пожалуй, для любого мало-мальски знакомого со спортом человека известна фраза «трус не играет в хоккей». А ведь действительно хоккей – это игра, где нет места трусости.

Еще на заре хоккейных баталий между сильнейшими ледовыми дружинами Старого и Нового Света, куда входят Россия, Чехия, Швеция, Финляндия, Канада и США, от хоккеистов требовалась большая физическая сила и полная отдача во время матчей. Хотя раньше, все-таки, очень многое отдавалось тактике и комбинационной игре.

А что мы знаем о хоккее сегодня? Это олимпийский вид спорта и, пожалуй, входит в пятерку наиболее популярных видов спорта, не считая футбола. В советское время хоккей был чисто русской игрой. Каждый школьник знал такие фамилии, как Фирсов, Третьяк, представителей легендарной тройки Михайлова, Петрова и, конечно же, Валерия Харламова. Именно эти гиганты мирового хоккея внесли основной вклад в разгром знаменитой и непобедимой сборной Канады во время Суперсерии 1972 года. Затем СССР распался, как и система советского хоккея. В России звездами блистали Павел Буре, Александр Овечкин и Илья Ковальчук.

Даже чемпионат по хоккею с шайбой, который проводился еще со времен СССР в России был реорганизован. Теперь российские клубы участвуют либо в небольших региональных лигах вроде Тихоокеанской, либо в знаменитом аналоге НХЛ – Континентальной Хоккейной Лиге. В КХЛ играют не только российские клубы, но также и команды из Финляндии, Словении, Казахстана, Китая, Беларуси. Есть кандидаты на вступление и из других европейских стран.

Хоккей – по-настоящему мужская игра. Приходя в спортивную секцию маленьким мальчиком, за 10-12 лет обучения будущий спортсмен проходит большой путь, за время которого он знакомится не только с тактикой и стратегией игры, но и получает комплексное физическое развитие. Юноша обрастает мышцами, закаляет характер, воспитывает в себе бойцовские качества и готовность бороться за результат от начала и до конца. Именно поэтому в песне и поется о том, что «в хоккей играют настоящие мужчины».

3, 5 класс

Настройка

Сначала проверяют правильность положения подставки на деке: одна и та же открытая струна и зажатая на XII ладу должна звучать с разницей в октаву. Если звук на XII ладу оказывается ниже, то подставку передвигают в сторону грифа (укорачивают рабочую часть струны), если выше — наоборот. Так проверяют все три струны.

При настройке в квартово-унисонный строй опорной струной, от которой начинают настройку, у балалайки примы является 1-я. Её настраивают по камертону Ля, фортепиано или баяну. Вторую струну настраивают путём образования чистой кварты с 1-й струной. В этом интервале содержится V полутонов, следовательно, 2-ю струну зажимают на V ладу и настраивают её в унисон с 1-й, после чего между ними открытыми образуется необходимый интервал. Третью струну настраивают в унисон со 2-й.

Соло балалайки в великорусском оркестре

Главной мечтой Андреева было «соединить фрак с балалайкой» — то есть сделать балалайку любимицей светской публики. Андреев открыл учебные классы в Соляном городке в Петербурге, где началась история Кружка любителей игры на балалайках под управлением Василия Андреева. года в зале Городского кредитного общества кружок дал первый концерт: исполнил «Во саду ли, в огороде», «Барыню», «Камаринскую» и другие русские народные песни в обработке руководителя коллектива. Выступление оказалось даже более успешным, чем ожидали музыканты: зал долго рукоплескал. После этого кружок отправился в первое гастрольное турне: Москва, Курск, Орел, Тула, Тверь.

Вскоре к кружку присоединились профессионалы: композитор Николай Фомин, ученик Анатолия Лядова и Николая Римского-Корсакова, привлек в коллектив музыкантов с консерваторским образованием. Так, в кружке в разное время играли Николай Осипов, Борис Трояновский, Александр Чагадаев.

Двадцатипятилетние оркестр отмечал уже в Мариинском театре. Некогда исключительно народный инструмент теперь звучал для изысканной публики, включавшей и венценосных особ: среди гостей концерта был сам император Николай II. Впоследствии Андреев получил звание «солист Его Императорского Величества» и учил играть на балалайке царскую семью.

Настройка

Сначала проверяют правильность положения подставки на деке: одна и та же открытая струна и зажатая на XII ладу должна звучать с разницей в октаву. Если звук на XII ладу оказывается ниже, то подставку передвигают в сторону грифа (укорачивают рабочую часть струны), если выше — наоборот. Так проверяют все три струны.

При настройке в квартово-унисонный строй опорной струной, от которой начинают настройку, у балалайки примы является 1-я. Её настраивают по камертону Ля, фортепиано или баяну. Вторую струну настраивают путём образования чистой кварты с 1-й струной. В этом интервале содержится V полутонов, следовательно, 2-ю струну зажимают на V ладу и настраивают её в унисон с 1-й, после чего между ними открытыми образуется необходимый интервал. Третью струну настраивают в унисон со 2-й.

Балалайка картинки для детей. Конспект беседы с детьми старшего возраста о балалайке

Светлана Александровна Мажова Конспект беседы с детьми старшего возраста о балалайке

Цель: дать знание о музыкальном инструменте — балалайке.

Задачи:

рассказать об истории балалайки,

из каких частей состоит,

к каким видам муз. инструментов относиться.

Ход занятия:

— Ребята отгадайте загадку:

Треугольная доска,

А на ней три волоска.

Волосок — тонкий,

Голосок звонкий.

Три струны, а звук какой!

С переливами, живой.

Узнаю его в момент —

Самый русский инструмент.

(Ответы детей) Правильно, молодцы догадались. Да, это балалайка.

Посмотрите – вот она. (показ инструмента)

— Хотите узнать, чем интересна балалайка? Тогда слушайте.

Давным — давно жили бедные крестьяне и, чтобы скрасить свою трудную жизнь, придумали они интересный музыкальный инструмент, звучание которого очень полюбилось людям. Он играл на всех народных гуляньях и ярмарках. Под его веселые звуки пели, танцевали, играли. Но вот как назвать его? Думали- думали и придумали. В русском языке было такое слово «балакать», то есть разговаривать, болтать. Вот и назвали этот инструмент… как? (балалайкой).

Музыкантов, которые играют на балалайках, называют балалаечниками. А есть ли среди вас балалаечники? (ответ детей)

Балалайка — струнный инструмент, потому что звук возникает благодаря игре на струнах. Посмотрите, из каких частей состоит она — гриф, резонатор, три струны. Корпус у балалайки треугольный. Изготавливают ее из дерева, чаще всего из ели, без единого гвоздя, а детали соединяют специальным клеем.

(показ картинки «балалайки части»)

В современном виде балалайка стала музыкальным символом нашей России. А что такое «символ»? Символ — это условный знак понятия или явления. Например в Шотландии муз. Символ — волынка, в Украине — бандура.

В старину трудно было найти дом, где бы не звучала балалайка: и в крестьянских избах, и в дворянских, и даже при царском дворце нашлось ей место.

— Балалайка так полюбилась людям, что многие великие композиторы стали сочинять свои произведения, в которых звучит балалайка. Давайте послушаем, как звучит балалайка.

(слушание на магнитофоне русского народного танца «Камаринская» популяризованный в одноименной увертюре М. И. Глинки)

— Понравилась вам музыка (ответы детей) Какая она? (ответы детей) Правильно: Веселая, озорная.

— Что хочется делать под эту музыку? (ответы детей)

— Верно, это плясовая.

Было у балалайки и трудное время ее чуть не вытеснили — семиструнная гитара и гармонь. Но однажды услышал звучание балалайки замечательный музыкант Андреев Василий Васильевич, научился играть на ней и понял, что нужно балалайку немного усовершенствовать.

По чертежам Андреева, изготавливают балалайку нового образца, которая отличалась и по виду, а главное по звучанию.

Василий Васильевич начинает упорно трудиться на новом инструменте. Он сочиняет марши, вальсы, полонезы, мазурки. Он создает ансамбль, начинает с ним гастролировать. Так балалайка приобрела всемирную известность.

— Знаете ли вы, что в Тверской области в городе Бежецке в родном городе Андреева поставлен первый памятник русской балалайке. А летом 2014г был установлен памятник и в городе Севастополе.

В истории балалайки были взлеты и были падения, но она продолжает жить и не зря у всех иностранцев является олицетворением русской культуры.

Почему балалайка стала самым известным русским музыкальным инструментом?

Надо заметить, что до переосмысления балалайки Андреевым, данный инструмент был весьма простым как в звучании, так и в конструкции. Первые прототипы имели всего две струны и весьма кустарное звучание, которое годилось разве что для народных гуляний и плясок.

Обратите внимание: Популярность жанров музыки на территории России! Как затесался шансон между хип-хопом и поп-музыкой?!. НАРОДНЫМ

НАРОДНЫМ.

И быть ей забытой, как многим другим русским народным инструментам, если бы не Василий Васильевич Андреев, который вместе с Семёном Ивановичем Налимовым ис конца XIX векасовершенствуют этот инструмент и превращают из народного в настоящий, профессиональный и оркестровый.

После Всемирной выставке в Париже 1889 года , Андреевский балалаечный оркестр приобрёл невероятный успех во всём мире. Именно в этот момент, балалайка и становится известной на весь мир.

Появились и пять разновидностей балалайки, каждая из которых отвечает за свою функцию в оркестре. В семейство балалайки входят: прима, секунда, альт, бас и контрабас . Из них привычнее нам всего именно прима. На ней и солируют многие мастера и виртуозы балайки. Остальные виды имеют в основном оркестровые функции

Постоянное совершенствование и подстрой под современные оркестры, обеспечили балалайке бессмертие в настоящей русской музыке.

Ну и конечно же зарубежные стереотипы о русских балалаечниках навсегда оставили свой след в популярности самого русского треугольника. Куда же без них?

Сегодня балалайка не так популярна как таже гитара, но всё же находятся многие ценители её мягкого но звонкого звучания. Например сайт на ютубе <<Клюква Шоу>>, которые исполняют каверы на популярные рок хиты на балалайке; или Сергей Ворнцов, который всё на том же ютубе обучает игре на балалайке новичков в профессиональном-академическом строе.

Напоследок, от себя хочу добавить: если вы решили приобрести новый струнный инструмент, а гитара вам надоела, то не проходите мимо балалайки. На ней довольно легко обучиться играть простые наигрыши, но при этом у неё довольно высокий потолок обучения и огромный репертуар как классической, так и современной музыки. Ну и конечно же этим вы внесёте вклад в наше дело по популизации народно-этнической музыки в массы.)))

Благодарю за внимание. Мира и процветания вашему дому!. Больше интересных статей здесь: Музыка

Больше интересных статей здесь: Музыка.

Источник статьи: Балалайка — душа русской музыки!.

  • Предыдущее: Музыка в ВК с кешем и без ограничений
  • Следующее: Отец русской музыки, бард и актер Владимир Высоцкий.

Соло балалайки в великорусском оркестре

Главной мечтой Андреева было «соединить фрак с балалайкой» — то есть сделать балалайку любимицей светской публики. Андреев открыл учебные классы в Соляном городке в Петербурге, где началась история Кружка любителей игры на балалайках под управлением Василия Андреева. года в зале Городского кредитного общества кружок дал первый концерт: исполнил «Во саду ли, в огороде», «Барыню», «Камаринскую» и другие русские народные песни в обработке руководителя коллектива. Выступление оказалось даже более успешным, чем ожидали музыканты: зал долго рукоплескал. После этого кружок отправился в первое гастрольное турне: Москва, Курск, Орел, Тула, Тверь.

Вскоре к кружку присоединились профессионалы: композитор Николай Фомин, ученик Анатолия Лядова и Николая Римского-Корсакова, привлек в коллектив музыкантов с консерваторским образованием. Так, в кружке в разное время играли Николай Осипов, Борис Трояновский, Александр Чагадаев.

Двадцатипятилетние оркестр отмечал уже в Мариинском театре. Некогда исключительно народный инструмент теперь звучал для изысканной публики, включавшей и венценосных особ: среди гостей концерта был сам император Николай II. Впоследствии Андреев получил звание «солист Его Императорского Величества» и учил играть на балалайке царскую семью.

Выбор струн

В академической балалайке применяются наборы из одной металлической струны и двух синтетических (карбон или нейлон). Возможны отклонения в диаметре (0,02−0,04 мм) — это зависит от акустических особенностей инструмента и требований непосредственно музыканта. Многие исполнители специально делают шлифовку синтетических струн.

В народной балалайке находятся стальные струны. Выбор их диаметра будет зависеть от способа настройки. Для аккордных подстроек (скрипочный, минорный, гитарный строй) требуются струны 3-х различных диаметров. Для двухголосой наладки (цыганской, балалаечной) необходимы струны 2-х разных сечений.

Характерная закономерность следующая: чем ниже строй инструмента, тем больше требуется толщина струн. К примеру, распространенный вариант гитарного строя до-ми-соль потребует комплекта струн довольно большого диаметра (.015-.012-.012 inch).

И наоборот, чем выше строй, тем меньше необходима толщина. Если не соблюдать эти элементарные требования, музыкант будет испытывать сильный дискомфорт во время игры, а балалайка потеряет качество звучания.

Нужно сказать, что некоторые музыканты устанавливают все струны одного сечения для любых способов настройки — это в основном используется для деревенской музыки. Многие исполнители подбирают струны с учетом манеры игры, к примеру, при мягком извлечении звука устанавливаются очень тонкие струны.

Также необходимо не забывать, что струны балалайки нуждаются в периодическом уходе. Прежде чем их установить, они протираются спиртосодержащим составом. Во время частого использования нужно все время протирать струны, так как от этого зависит непосредственно яркость звучания. Регулярно их нужно заменять на новые, поскольку во время эксплуатации неизбежно происходит деформация (окисление, нарушение калибровки, растягивание), это приводит к эффекту «плавающего» строя балалайки.

Примечания

1Фаминцын А. С. Домра и сродные ей музыкальные инструменты.— Спб., 1891.2Натансон В. Из музыкального прошлого Московского университета.— М., 1955,— С. 85—86.3 Деревенская музыка // Самарские губернские ведомости, 1853, 3 окт.4 Впервые о вариациях Н. В. Лаврова упоминается в двухтомном издании «Русская народная музыка» (т. 1, № 734). Сочинение осталось незамеченным, очевидно, потому, что было издано на французском языке. Авторы-составители двухтомника Д. М. Бацер и Б. И. Рабинович установили, что ноты были изданы до 1812 года.5Жихарев С. П. Записки современника.— М.— Л., 1955.— С. 498—499.6 См.: В. В. Андреев. Материалы и документы.— М., 1986.— С. 223.7Пыляев М. Замечательные шутники, оригиналы и силачи // Новое время, 1898, № 7968. П. А. Ла-кий часто играл народные песни во дворце Николая I. У него же была огромная коллекция всевозможных балалаек, сгоревшая при пожаре поместья.8 Цит. по кн.: Руднева А. В. Курские ткани и карагоды.— М., 1975.— С. 8.9Брокгауз Ф. А., Эфрон И. А. Энциклопедический словарь.— Спб., 1891.—С. 784.10Галахов В. Искусство балалаечников Дальнего Востока.— М., 1982.— С. 65.

13 апреля 2014 года. Вербное воскресенье

День рогатого зайца

Сергей Лемешев. Биография. Творчество. Песни

Устройство

«Деревенская» балалайка довольно сильно отличалась от усовершенствованной балалайки Василия Васильевича Андреева. По его указаниям балалайка была укорочена (общая длина стала составлять 600 – 700 мм). Одно круглое резонаторное отверстие заменило несколько, расположенных звездообразно. Деку Андреев предложил делать из ели, а заднюю часть – из бука, в результате чего корпус балалайки приобрёл лучшие резонансные свойства.

Балалайка, такая, как она существует сейчас, состоит из трех главных частей:

1 – корпус (или как он называется по-старому – кузов), состоящий из деки (передней части) и задней части, склеенной из отдельных деревянных сегментов. Обыкновенно этих сегментов семь или шесть.

2 – гриф, на котором располагаются лады.

3 – головка – верхняя часть балалайки, где находятся механика и колки, служащие для настраивания балалайки.

Передняя часть корпуса балалайки – дека. На ней находится резонаторное отверстие, или голосник, или просто «окошко». Над окошком располагается панцирь. Он служит для того, чтобы защищать деку от ударов во время игры. На многих балалайках панциря нет, и в основном эти инструменты рассчитаны на учеников детских музыкальных школ (вместо панциря на них в верхней части деки просто какой-нибудь рисунок – ягодка или цветочек).

Интересные факты

Существует несколько гипотез происхождения названия «балалайка». Первая исконно русская, от слова «балаболить». Приверженцы восточного происхождения говорят, что от слова «бала», это на тюркском обозначает — «ребенок».

Другие занимательные факты:

  1. Самая старая балалайка, возрастом около 130 лет, сегодня находится в музее г. Ульяновск.
  2. Это самый популярный у иностранцев сувенир из России после матрешки.
  3. Инструмент часто описан в произведениях Толстого, Гоголя, Достоевского.
  4. Балайкер — это мастер, который изготавливает балалайки.
  5. В США книга Флинна «Как сделать балалайку» имела огромный успех и издавалась 10 раз.
  6. Немаловажную роль в популяризации сыграл Александр III, который являлся инициатором поездки Андреевского оркестра на выставку в Париж, так Европа в первый раз увидела балалайку.
  7. В Японии существует музыкальный коллектив, называющийся «Токийская балалайка». Он создан по образцу российских народных инструментов, но принимают участие здесь только японцы.
  8. 23 июня — официальный День балалайки.
  9. Сегодня в России практически в каждом крупном населенном пункте существует свой оркестр народных инструментов, в котором балалайка играет основную роль.
  10. В 2014 г., в честь празднования 20-й годовщины дружеских отношений, правительство г. Харбин (Китай) подарило Хабаровску огромную скульптуру, которая отображала инструменты двух народностей — балалайку и пипу.
  11. Се Китагава — японский музыкант, в 2008 г. был первым иностранцем-балалаечником, который победил на международном конкурсе музыки в Екатеринбурге.

Декоративно-прикладное искусство в Древнем Египте

Многочисленные ремёсла в Египте начали развиваться ещё в период Древнего царства. Изначально прикладное искусство Древнего Египта представляло собой сочетание строгих и простых черт с чёткими линиями. Материалами для изготовления декоративных и бытовых предметов служили алебастр, глина, стеарит, гранит, яшма и другие полудрагоценные камни. В более поздние периоды к ним добавились фаянс и дерево, металлы (в том числе медь, золото и железо), стекло, слоновая кость и фарфор. Изменяется и художественное оформление декоративных изделий. Украшения становятся более сложными, преобладают геометрические и растительные мотивы.

Самые яркие произведения древнеегипетского декоративно-прикладного искусства были обнаружены в гробницах. Погребальные урны из керамики, украшенные росписью, металлические зеркала, топоры, жезлы и кинжалы – всё это выполнено в духе традиций. Особое очарование имеют изделия в виде фигурок животных. Причём это не только разнообразные статуэтки, но и вазы.

Особый интерес для историков представляют и изделия из стекла. Бусы, перстни и флаконы выполнены в очень своеобразной технике. Например, флакон для глазных капель в форме рыбки украшают разноцветные выпуклости, имитирующие чешуйки. Но самое удивительное изделие, хранящееся сейчас в Лувре, — достаточно крупная голова женщины. Лицо и волосы выполнены из стекла разных оттенков синего цвета, что наводит на мысль об отдельной формовке этих элементов. Способ их соединения до сих пор не выяснен.

Декоративно-прикладное искусство Древнего Египта нельзя представить и без бронзовых статуэток. Особенно точно изготовлены статуэтки грациозных и величественных кошек. Большое количество таких изделий хранится во французском Лувре.

От исполнителей из народа к народным артистам

Концертный инструмент в балалайке разглядел выходец из купеческой семьи Василий Андреев. Услышав, как играет на трехструнной соседский дед Антип, он и сам освоил звонкий инструмент и загорелся идеей популяризировать его. Для этого он собирался добиться концертного звучания от балалайки.

В 1887 году Андреев с помощью мастера музыкальных инструментов Франца Пасербского создал по своим чертежам первую хроматическую балалайку: вместо «вязаных» ладов музыкант снабдил ее грифом с врезанными металлическими ладами, как у гитары, разделенным перекладинами-ладами на полутона. Так балалайка вместо диатонического звукоряда получила хроматический.

Настройка

Сначала проверяют правильность положения подставки на деке: одна и та же открытая струна и зажатая на XII ладу должна звучать с разницей в октаву. Если звук на XII ладу оказывается ниже, то подставку передвигают в сторону грифа (укорачивают рабочую часть струны), если выше — наоборот. Так проверяют все три струны.

При настройке в квартово-унисонный строй опорной струной, от которой начинают настройку, у балалайки примы является 1-я. Её настраивают по камертону Ля, фортепиано или баяну. Вторую струну настраивают путём образования чистой кварты с 1-й струной. В этом интервале содержится V полутонов, следовательно, 2-ю струну зажимают на V ладу и настраивают её в унисон с 1-й, после чего между ними открытыми образуется необходимый интервал. Третью струну настраивают в унисон со 2-й.

Слайд 4Этимология названия инструментаМузыкальный инструмент балалайка имеет родственный корень с русскими словами

как балаболить, балакать, балагурить, которые по смыслу своему не определяют серьёзности передачи информации или разговора, имеют свои синонимы, схожие по родству и смыслу, со словами болтать ни о чём, калякать, пусто звонить.

Все эти понятия определяют суть музыкального инструмента балалайки, как инструмента, лёгкого, не серьезного, но очень забавного и интересного по восприятию его созвучия с народным песнопением частушек или другого народного песенного фольклора.

Первые балалайки в отличие от тех, которые мы привыкли видеть сейчас, отличались своим внешним видом и имели всего две струны.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Росспектр
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: